Aktif repertuar değiştir

Aktif Repertuarı Değiştir

  • Gri Repertuar

  • Turuncu Repertuar

  • Mor Repertuar

  • Sarı Repertuar

  • Yeşil Repertuar

  • Mavi Repertuar

  • Pembe Repertuar

Arama Yap

Nahide Babaşlı - Sevda Karası (Enbe Orkestrası) - Akor

Bu işlem için önce giriş yapınız;

Orjinal Ton: Bb | A# | Gm Kapo: 0
Gm  Dm  Cm  Dm

    Gm
Yaşadım senden sonra
    Dm      Cm
Yaşamak dediğin eğer buysa

       Eb
Şarkılara küstüm
      Dm
Hecelere böldüm
      Cm
Gecelere sövdüm
       Dm
Unutamadım

       Dm
Uyuyamadım

       Gm 
Yerime koy hadi başkasını
 Dm
Alır mı kalp ağrısını
   Cm
Ne var ne yok söküp attım
Dm
Sevdanın en karasını

Gm  Dm  Cm  Dm
NotlarX
Tab
Söz: Ömercan Özüaydın
Berkan Çelik
Ersel Yıldırım
Müzik:
 Ömercan Özüaydın
Berkan Çelik
Ersel Yıldırım
Düzenleme:
 Mustafa Ceceli
Bu içerik Creative Commons Alıntı-Türetilemez 4.0 Uluslararası Lisansı ile lisanslanmıştır.

5846 sayılı Fikir ve Sanat Eserleri Kanunu'na uygun olarak, yalnızca müzik eğitimi amacı ile yayımlanmıştır. Tüm telif hakları kendi sahiplerine aittir. Telif hakkı ihlali içerdiğini düşünüyorsanız lütfen bizimle iletişime geçiniz.

Armoni Nedir?

Armoni, müzikte aynı anda çalınan veya söylenen notalar arasındaki ilişkileri ve uyumu tanımlayan bir kavramdır. Armoni, bir parçanın akorları, melodileri ve tonal ilişkileriyle ilgilenir ve müziğin harmonik yapısını oluşturur. Doğru bir şekilde kullanıldığında, armoni müziği zenginleştirir, derinleştirir ve dinleyici üzerinde güçlü duygusal etkiler yaratabilir.

Armoni Unsurları

Akorlar: Armoninin temel yapı taşlarından biri akorlardır. Akorlar, aynı anda çalınan en az iki nota içerir ve müziğin harmonik ilerlemesini belirler. Akorlar, majör, minör, sus4, majör 7 ve minör 7 gibi çeşitli türlerde olabilir.

Melodi ve Armoni İlişkisi: Armoni, melodinin altında yatar ve melodik çizgi ile uyumlu olmalıdır. Akorlar ve melodi birlikte çalışarak müziğin dokusunu ve duygusal derinliğini oluşturur.

Modülasyon: Armonik ilerlemenin bir parçası olarak, müzik belirli bir tonal merkezden diğerine geçebilir. Bu sürece modülasyon denir ve armonide farklı tonal renkler ve duygusal etkiler yaratır.

Kontrpuan: Armoni, farklı melodi hatlarının bir araya gelmesiyle de oluşturulabilir. Kontrpuan, müziğin birden fazla melodik hattının birbiriyle etkileşimini ifade eder ve karmaşık ve dokulu bir armonik yapı sağlar.

Renk ve Uyum: Armoni, notaların birbiriyle olan ilişkileriyle ilgili olduğu için müziğin renkleri ve uyumu üzerinde büyük bir etkiye sahiptir. İyi bir armoni, notaların uyumlu ve dengeli bir şekilde bir araya gelmesini sağlar.

Armoni, ayrıca müzikal ifade ve anlatımı zenginleştirmek için de kullanılır. Besteciler, belirli bir ruh hali veya atmosfer yaratmak için farklı armoni tekniklerini kullanırlar. Bu, bir parçanın belirli bir kısmında gerginlik yaratmak ya da parçanın genel havasını yumuşatmak şeklinde olabilir.

Armoni, müzik eğitiminin önemli bir parçasıdır. Öğrenciler, armoni kavramlarını anlayarak farklı akor dizileri ve harmonik ilerlemeler ile çalışır. Bu, müziğin analiz edilmesi ve bestelenmesi sırasında öğrencilere güçlü bir temel sağlar.

Genel olarak, armoni müziğin temel yapı taşlarından biridir ve müziğin duygusal ve estetik özelliklerini belirler. İyi bir armoni, dinleyiciyi etkilemek ve müziği daha anlamlı kılmak için önemlidir.

Genius Music Robot
Bu yazıdaki bilgiler, çeşitli chat robotların ilgili sorulara verdikleri cevaplardan oluşturulmuştur.